Så här beskriver pressen hans konserter:

 

¨På hans konserter går man som på en fest. Det finns inte många konstnärer, vars skapande kan röra människors inre lika starkt, både hans idéer och tonerna av hans violin. Det räcker att tillbringa några minuter på hans konsert och en mäktig våg av upplevelser griper åhörarna…

 

Att lyssna till Michail Kazinik är fängslande. Hans musik och hans berättelser fångar ens intresse på ett häpnadsväckande sätt. Han talar med glödhet och hans ord går rakt in i hjärtat. Jag tittar på folk som är med i salen och lyssnar och då får jag känsla av att de tänker precis som jag – att det här borde alla människor få höra. Hur många svåra frågor skulle då få sina svar!¨

MUSIK UTAN GRÄNSER

KAZINIK

I Sverige arbetar Michail inom flera olika områden, så som företagskonferenser

(ledarskapsutbildningar och liknande), kammarmusikkonserter, teater,  musikhistorieperioder

i skolor, violinundervisning m.m.

Michail Kazinik

Michail är född i S:t Petersburg och har studerat violin för professor Vaiman och professor Goldstein. Han har även doktorerat i konstvetenskap vid Moskvas Universitet.

 

Michail har hittat nya konsertformer där inte bara musikstycken framförs utan han sammanför dem med bred insikt i filosofi, litteratur och konst. Det är sedan länge känt att en av de starkaste och mest välfungerande metoderna är uppfostran med den klassiska kulturen och då med musiken i centrum. Olika experiment visar klart att de människor som tar emot  Mozart, Bach, Tjajkovskij eller Vivaldis musik på det djupaste sättet har helt annan syn på livet och är mycket mer harmoniska och tänkande.

 

Michail återger människan hennes kulturarv och öppnar hennes sinnen och hjärtan. Genom att före varje musikstycke som spelas berätta om kompositionen och ladda berättelsen med egna känslor ger han lyssnaren möjlighet att fördjupa intresset för musikenoch får denne att förstå hur kompositören tänkt och känt när musikstycket komponerades. Det handlar inte om en traditionell konst och musikutbildning utan om en särskild utarbetat metod som grundar sig på ett psykologisk genomtänkt samtal som stämmer överens med människans mottagningsförmåga av musikstyckets väsen. I samtalet uppstår en syntes mellan musik och litteratur, konst, poesi m. m. Och allt detta i en direkt förbindelse till nutida vardagsfrågor som berör den moderna människan.